《戏曲考源》服饰内容总结

一、概览

二、服饰内容分类

（一）戏典服饰制度（第61行，核心段落）

本书记载了从汉至宋的戏剧服饰演变，是最具史料价值的部分：

1. 汉代角抵戏服饰：张衡《西京赋》载"被羽毛之襳襹"——仙倡角色身披羽毛衣饰，为戏剧服饰之最早文献记载。
2. 北齐代面戏：兰陵王"常着假面以对敌"——面具作为戏剧道具/服饰的起源。
3. 宋代优人扮演服饰：优人扮李义山"衣服败裂"——以破衣表示被"挦撦"的戏谑。
4. 宋宫廷队舞服饰（据《东京梦华录》）：
   • 小儿队：小隐士帽、绯绿紫青生色花衫、上领四契义栏束带、各执花枝
   • 引队者：裹卷脚帕头、紫衫
5. 宋宴更衣制度：杂剧罢后"皇帝起更衣"

（二）大曲词中的服饰描写

本书收录多首大曲歌词，包含丰富的服饰意象：

1. 女性服饰（会真记系列）：

   • "绣履弯弯"（绣花鞋）
   • "绛绡频掩酥胸素"（红色薄绢）
   • "衣香犹在妆留臂"
   • "花胜一合口脂五寸致耀首膏唇之饰"（花胜头饰、口脂）
   • "玉环一枚……寄充君子下体之佩玉"（玉佩）
   • "佩玉彩丝文竹器"

2. 冯燕大曲中的服饰：

   • "轻裘锦带"（轻暖皮衣、锦缎腰带）
   • "曳红裳"（红色裙裳）
   • "窃香解佩"（解下佩饰）
   • "赐金缯"（赏赐金帛）

3. 西子大曲中的服饰：

   • "不胜罗绮"（丝织华服）
   • "绣履容易来登玉陛"（绣花鞋登殿）
   • "窣湘裙摇汉佩"（湘地丝裙、汉式佩饰）
   • "鲛绡"（鲛人所织之绢）

4. 宫廷宴乐服饰：

   • "翠袖含风舞"（翠绿色舞袖）
   • "宝帐暖留春……鸳被"（宝帐、鸳鸯锦被）
   • "霞衣"（如霞彩之衣）
   • "双带系合同心时"（双带系同心结）
   • "玉佩霞裾"（玉佩、霞色裙裾）

（三）其他零散服饰记载

• "挂戎衣"（军戎服饰）
• "越襟吴带"（地域性服饰风格）
• "葛巾劝我求为酒"（葛布头巾，隐士服饰）
• "敛袂"（收拢衣袖，礼仪动作）
• "振袂再成曲尽回风之态"（舞袖姿态）
• "垂鬟在列敛袂稍前"（少女发式与袖礼）
• "金镮约腕"（金手镯）

三、服饰史料价值评估

本书为戏曲史专著，服饰内容并非叙述主体，但具有以下独特价值：

1. 戏剧服饰制度：第61行对宋宫廷队舞服饰的转引是重要的戏剧服饰史料，涉及帽、衫、带等完整搭配。
2. 大曲服饰意象：所引大曲歌词中服饰描写多属文学修辞，但反映了宋代对女性服饰的审美想象（绣履、罗绮、湘裙、绛绡等）。
3. 服饰与角色：假面、衣服败裂等记载展示了服饰在戏剧表演中塑造角色的功能。